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唱歌技巧（粤语的）
唱歌技巧
歌曲的演绎是需要很多方面表现的。
第一当然是声音。这是一个很专业的学问，包括气息、用嗓、口腔共鸣、吐词方式等。以后的文章中，我会把我知道的尽可能的与大家交流。
第二是情感。这需要歌手对词、对旋律的感悟要强，很多朋友演唱时把全部的重点都放在了声音的部分，而忽视情感，这绝不会唱好一首歌。过分注重声音的原因，是因为歌手的实力有限，演唱过程中老想着到哪里要注意气息了、哪里要注意换气了、快到高音的时候要准备了等，这都是无可避免的。所以，如果唱歌要做到“声情并茂”，练功相当重要。当你练声成熟的时候，演唱时的注意力才会到情感上来。有句话说得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果发声练到气息贯通、炉火纯青的地步，演唱就更随心所欲的注入情感，演绎歌曲的感染力会更强。
第三是感受。这里再次强调，音乐的感受是天生的，你有多少就是多少，后天弥补的音乐感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要阎维文唱“一无所有”，我敢保证会笑翻一帮人！歌手的感受不同，演唱歌曲的处理方式也不同，有的处理得很平淡，有的处理得扣人心弦。这些处理都是很微妙的，比如一个小小的换气、一个强调的重音、一个不换气的长拖音或者一个骤然的收尾……这些就只能意会了。
第四是节奏感和音准。你见过一个3岁多的小孩听到一个旋律就能敲打出加花的节奏吗？你见过一个3岁多的小孩现场演唱，爸爸给他手风琴伴奏，随时改变音调，他进唱的音调都是准确的吗？你见过一个8岁的小孩在没听到任何声音的情况下，要他随时哼出“降E”、“升C”等任何音调的“1”的发音，哼完后在键盘上按下核对完全准确的吗？这就是天分，演唱歌曲需要这样的基础，虽然不要他们那样出众,但一定不能弱。
第五是素质。这就是业余歌手和专业歌手的区别。其实光在声音、情感、感受、节奏、音准这些方面比较，业余歌手有很多不比专业歌手差。差距就在素质。你知道自己唱歌时的形体和表情吗？你可能有个模糊的形象，就是你投入演唱时自己想象自己的模样，而这个形象很可能是你唱的这首歌的原唱的形象。但这些都是你的想象，自己想象的形象几乎是完美的。你知道大家看到是什么吗？你用摄像机拍摄过自己的一次正式演唱吗？其实当你上台的第一个眼神或者第一句话，就能知道你是业余还是专业。这里说的素质还包括对乐理的了解、乐器的了解、对音乐史以及对音乐常识的了解等，当然也有很多专业歌手也不全面，但我个人认为，如果要做专业歌手，就应该贯彻这些，要对得起“专业”这个词。
理解歌词
在学一首新歌之前，有几次你是先把词从头到尾在心里读一遍的？又有几次揣摩过撰词者的心思和他表达的意境？一首歌曲，无论是先有词还是先有曲，双方作者都是认真揣摩对方（词作者或曲作者）要表达的意境和思想，如果到了你这里，你居然完全不理会他们的用心良苦，就这么凭着自己的感觉唱，我觉得不妥。有些个性歌手喜欢按照自己的理解这样表达自我，这种方式不是不好（而且我也喜欢这样），但我会先把作者的意图先搞明白再发挥。再说不是每首歌曲都适合你任意发挥的，有些词曲你找不到更合适的表达，比如国歌。
在你深刻理解歌曲以后，你的情感处理方面一定会好很多，如果你的感悟能力强，你会情不自禁的把某个音唱重，某一个音轻轻带过，一个激情的长音会拖得很饱满……
话和唱歌，除了旋律、节奏、气息，还有其它区别吗？有，那就是吐词的方式。请你随意的用你说话的方式读出“让我一次爱个够”，然后投入的把它唱出来……会发现唱的时候嘴型是向两边打开的，而且要夸张一些。如果你觉得差不多，就是你的吐词有问题。所以唱歌要比说话嘴型要夸张，这样吐词才会更清晰、气息更通畅、更宜于表达情感。
演唱国语歌，还是标准的好。比如“Z、C、S”和“an、ang”和“L、N”的区别是很容易搞混的。港台歌星有时会把个别字故意唱得不卷舌或卷舌，要不就是自己的舌头打不过来、要不就是他们觉得那样不好听，或者他们根本就不知道这个发音。当我们翻唱他们的这些歌曲时，我没有明确的主张，为了模仿，不纠正也行。但如果是要唱自己的风格或比赛，那就要改正了。
关于粤语歌，劝你们还是学好再唱，要不很容易搞笑的。就像我以前唱粤语歌一样，自认为标准，现在才知道有差距。粤语中也有类似与国语中的“Z、C、S”和“an、ang”的微妙区别，不认真学是学不好的。
气息
说道这个话题，就有些茫然，因为这是最不好用言语表达的东西。我在唱歌之前，练美声两年，给我的感悟很深，气息基础对我的帮助很大。一般没有学过声乐的人发声很平，就用平常说话的位置（嗓子）发音，我们叫它声音发“白”，没有色彩、没有过滤。以下我就表述一下美声练声的方法。
声音应该以小腹为根源，想象声音透过后脊梁，到脑后，到口腔后根，整个声音应是竖立的，靠后的。请找一找这样的感觉：你大口咬一口苹果，露出上牙齿，在一口咬下去的同时，发出“嗯”的声音，感觉声音在口腔后部和鼻腔上部的位置，这就是美声发声的一个共鸣点。接下来把气息下沉，小腹膨胀，稍在小腹用力一顶，在刚才的位置发声，男声喉结压下，女声多注重声音在脑后靠上的位置，你会发现声音比以前要大多了。经常靠墙练习有助于发声，因为靠墙可以接触你的后脊梁，让你更容易找到感觉，并且胸腔的共鸣能和墙产生共振，让你更容易找到胸腔共鸣的感觉。先从“米～妈”的练习开始，逐步升高，有助于练习高音气息；再从高往低练习，这样反复，总有一天你会找到感觉的。美声讲究“通透”，经常想象自己的声音是竖立的，而不是扁平的；另外还讲究的是“共鸣”，声音通过胸腔或胸腔以上的共鸣后，会很圆润、饱满。要体会共鸣，你可以这样做：闭上嘴巴，发出“嗯”的音，稍带点深情的感觉，“嗯”的长一点，会感觉头和胸前在震动，如果气息好，这种共鸣会给你的声音添色不少。仔细听听一些高大的美国人讲话，就会知道什么叫胸腔共鸣了（外国人的胸腔结构更容易产生共鸣）。
另外我还要提到的是肺活量，歌手演唱需要较大的肺活量，比如一些很长、不换气的某句旋律，可不要唱完以后面红耳赤、只喘粗气。肺活量要经常锻炼身体才能保持。还有就是掌握一定的技巧可以弥补一些肺活量不足的现象。首先就要练气息，好的发声方法它能很好的控制声音通过嗓门的流量，比如唱到“……不怕你背叛我……”这一句时，气息不稳的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出来，一下就把本来肺活量不足的气放跑了，如果后面有不换气的长句不把他憋死才怪。而气息功底好的歌手能控制这些爆音的流量，演唱时话筒也不会出现一些扑声。所以我建议大家练声的时候嘴前放一盏蜡烛，尽量练声时保持蜡烛不摇晃吧！这样你的气就会保持在你的体内长一些时间。想想你是一直往外呼气坚持得久还是憋住不出气保持得久呢？当然这还需要歌手要放松，不要紧张，一紧张，心脏跳动加快，你的气息就更稳不住了
这里我只能讲这么多，这些是要靠感悟的。不过我要提醒的是，练声是演唱流行歌曲基础，千万不要用练声的方法直白的演绎流行歌，那样就过于做作，就会像阎维文唱“一无所有”。
关于流行歌曲的用嗓，我的观点是只要符合歌曲意境，要喊要破也未尝不可，但这些都是美声中绝对禁止的，所以我们要取长补短，因为我们不是为了唱美声而练美声，我们是为了唱好通俗才练美声，就像武术要练马步一样，你见过打架的时候蹲着马步打的吗？
有朋友说这样的表述很难理解，要我说说流行歌手里谁的气息很通透，就照着感觉去学更容易领悟，这也是一个有效的方法。个人认为，女歌手你们就多听一下“张惠妹”的吧，她可是天生通透的气息；男歌手就多揣摩一下“满文军”的吧，他可是真正靠气息在唱歌的，另外，张学友的气息很好，但对于教学，满文军更适合
高音
这是朋友们最喜欢问的一个问题，用他们的话，因为高音“够拽”，呵呵！再次补充一下，好的演唱要综合很多方面，不能说高音越高就是唱得越好。确实，很好的高音能给歌曲的高潮部分增添渲染力，但奉劝朋友们不要只知道高音的价值而忽略中低音，其实饱满的中低音也很有感染力
唱高音的时候，气息一定是以小腹、丹田为根基的，京腔讲究“丹田气”也是指的这种发声位置。
找找感觉1：如果你是一个女孩，鞋子上突然有一只老鼠，你会怎样？估计会“啊～”的一声长鸣，并且还有“假声”的发声位置。等你平静之后，你在“啊～”一下看，大多数再也“啊”不上去了。为何？因为你收到惊吓的的那一刻，你的小腹在紧张，（想想被惊吓的感觉，是不是全身肌肉绷紧？）正因为有了这样的根基，加上一股强大的气流（可以理解成唱歌的气息），直冲嗓子眼，声音不高才怪。所以，你可以把飙高音的感觉理解成“紧张”、“振作”，记住，一切以小腹为根基，要唱高音不是抬起头往上扯的，是感觉重心向下的一种反弹力。
找找感觉2：见过橡皮水管吗？要水管里的水飙向更远怎么办？掐紧水管前端，缝隙一小，压力增大，水就冲得更远。其实高音不一定要音量很大，有些歌手演唱高音时唱出很大的声音，我们说那是用力气和肺活量在唱，而不是在用气息和技巧在唱。想象水龙头理论，应该可以悟出些道理。
找找感觉3：地上有一块很大的石头，把它搬起来吧。你一弯腰，嘴里数数：“一、二、三、走……”，我想这个“走”字你一定用了气息。我不多说了，感觉一下吧，身边有些什么重的……呵呵！这只是一些我创立的让你感觉气息的方法，不正规，但很有效。
还要告诉大家一点，表现高音的能力与你本身嗓子条件有关，如果嗓子天生高亢是很大的优势，比如“孙楠”就是典型的高嗓子，高音演绎不会那么费力。嗓音条件不好的歌手就要靠大量的气息和方法了，但不管是嗓音条件好或不好，声音都是通过气息唱出来的，就像香烟要通过过滤嘴一样，声音过滤一下会更美。
另外我还告诉大家一种心理方法，高音时想象你是在面对广阔的大海高歌，望不到边的海天一色，这样的风光不值得你大声呐喊吗？
中低音
中低音一般要饱满、深情为好。但也像高音一样，很多人欠缺中低音的共鸣。低音是要靠胸腔共鸣和宽大的嗓音结构才能体现的，先天性比较强。以我的经验，低音潜不下去的嗓音是很难练低下去很多，能下去几个音阶不错了。如果一定要录制低音丰富的歌，早上起来不刷牙、不洗脸直接录，声音会下去很多。所以，中低音欠缺的人尽量避免这样的歌，扬长避短，同样中低音丰富的人一定要好好发挥它的潜质，中低音唱好是很迷人的哦！
唱低音要胸前和嗓子放松，用叹气的方式可以加强一些共鸣，实在很低的地方可以加些气息产生口腔共鸣，会感觉声音浑厚一些。但不管怎样，嗓音天生浑厚的人的发挥余地要多得多。
唱中音要多加以润色，包括吐词换气都具有美感，当然这又与感受唱功有关，中低音多听听“蔡琴”的吧。
整体与风格
很多歌手只注意句与句的细节，把演唱的细节单位放在“句”的上面，而不是在整首歌上。
把整首歌画一条起伏的线条吧，你会知道哪里该低调、哪里该高亢了。眼光放高一点，就像足球场上的位置感一样，盯着局部怎么打出长传进攻的有效配合呢？
除非有了一定的实力，否则别谈风格。歌手前期我赞成模仿开始，但不要单一，多唱各种风格歌手的歌，耳濡目染的就掌握了一些共鸣、唱腔以及气息的初步体验，这是好事，到了成熟以后，加上自己的练声和感悟，再挖掘自己的风格是水到渠成的事。
演唱要投入，但投入是要有一个度的，不是要你“使劲”投入，过分伤感或喜悦，在理解词意的基础上，有分寸的投入即可。比如有些类似的词：“……你怎么舍得我难过……”，我就见过唱得痛苦至极的人，那样就没有感染力了，反而觉得好笑。但我也见过一个真正失恋的朋友在卡拉ok唱这首歌，演唱的时候面无表情、唱得很平静，嗓音沧桑，唱腔演绎出来的那种无奈和孤独感染了现场的每一个人。我觉得这就是刚刚好的分寸，不需要抱头痛哭。但又有几个人随时能演绎这么到位的呢？这就要靠歌手的音乐感受了。
再给大家举个例子：有些朋友在模仿歌星时，不自觉的夸大了明星的特点，比如模仿张学友时，会过分压着嗓子做出那种怪怪的厚实的声音（那时张学友早期的一个特点，现在好像不多见了）；在模仿张国荣时，会夸大他的那种大舌头似的靠后的共鸣；模仿王菲时更是那种让人觉得好笑的舌头打结的怪音。其实仔细听听原唱，并没有那么夸张。我就听过一个声音很像张学友的朋友唱歌，每次唱学友的歌的时候都没有把握分寸，后来我劝他多些本色，反而更像原唱了。其实有时候旁观者清，多请教朋友们的意见会很有好处。
另外，情感丰富的人唱歌会比情感平淡的人要演绎得好。与歌曲中的情感产生共鸣，也需要歌手的生活阅历丰富。经历得越多，感悟得就越透彻。
这可是很多朋友追求的东西，呵呵！认为没有颤音就不够专业、不够拽。殊不知颤音在歌曲里只是一种表达方式而已，没有颤音就不能唱好歌吗？
颤音，实质是用气息演绎歌曲的时候，强大的气流冲击口腔和鼻腔后部所产生的震动，小腹给予气息的压力产生了气流。我倒不赞成流行音乐一定要用这样死板的方式产生颤音，有些歌星通过喉结的抖动（刘德华）和嗓子眼的一紧一松（张信哲）“做”出了颤音。这些都是一些小的技巧或是一种风格，但在很多高潮部分，他们也具有强大气流的颤音。所以，还是那句话，气息是根本。用了气息，自然会有气流的冲击产生颤音。对于流行歌曲，有些低调的地方不需要像唱民歌一样每个字都在气息上，有时似一种悄悄话，有时像一种无奈的叹息，不会有强大的气流支持你的颤音，这时就需要你用一些小技巧来修饰你的尾音，我认为流行歌曲的颤音表现不完全靠气息顶出来，有时候抖抖喉结，控制嗓子眼里的声音也未尝不可，只要整体在歌曲的氛围之中不受影响即可。
没有颤音的朋友如果铁定对颤音垂涎三尺，就从模仿开始吧——模仿救护车叫唤。好笑吧？这只是没有声乐老师在身边、一种自我揣摩的方法，当然不属于常规的声乐练习。发出“呜呜”的依次循环高低的滑音（稍快），他能让你找到抖动喉结的感觉，慢慢的吧“呜呜”的发音转变成“嗯嗯”的发音，再慢慢的转成“你～”的发音，再唱一些“你”结尾的一句歌……呵呵，这只是一种感受喉结抖动的颤音方式，与气息发声不一样，保准声乐老师看了会气死！但没件事都需要循序渐进，慢慢揣摩，不妨试试。
最后再次发表一下我的观点，我们如果眼光放高一点，这段历史时期流行强调颤音的唱法，也许再过5年后就不流行强调颤音的唱法了。何必为了没有颤音而苦恼呢？颤音虽然能有效的渲染歌曲气氛，深沉而具有穿透力，但我也愿意喜欢听一些质朴、纯洁的声音。所以，只要用心唱就好，也许你会更有特色。
粤语怀旧流行歌曲有哪些？
粤语怀旧流行歌曲有哪些？
对于粤语，大家肯定都非常的熟悉。粤语也被称为广东话，属于汉藏语系汉语族中的一种汉语方言。
很多朋友虽然听不懂粤语，但是都觉得粤语有一种独特的韵味。尤其是用粤语唱歌的时候，都会感觉粤语歌曲非常的好听悦耳。
香港歌坛出现过很多优秀的粤语歌手，例如：陈慧娴，许冠杰，张国荣，Beyond，陈百强，张学友等等。
很多粤语歌曲都十分经典，不仅歌词优美，旋律也朗朗上口，已经成为了粤语歌坛中的传唱经典。
接下来，我盘点了几首很经典的粤语怀旧流行歌曲，希望大家可以喜欢。
一、《偏偏喜欢你》— 陈百强
这首《偏偏喜欢你》可以说是大家非常耳熟能详的一首经典粤语曲目了。歌曲收录于陈百强1983年8月1日由华纳唱片发行的同名专辑《偏偏喜欢你》中。
这首歌曲的旋律非常的优美，歌词唱出了对爱情的苦涩追求和甜蜜理想。而且编曲当中加入了各种民族乐器，包括了古筝，笛子，有一种浓烈的中国风味道。
二、《一生所爱》— 卢冠廷
当《一生所爱》的旋律响起，你的脑海里是否出现了《大话西游》中的某些场景呢？这首歌曲唱出了一个男孩成长为一个男人以后，面对爱情的一种无奈和痛苦的相思之情。
这首歌曲由卢冠廷作曲并且演唱，他的歌声中有一种心酸和遗憾的感觉，堪称经典。
三、《人生何处不相逢》—陈慧娴
陈慧娴是香港非常知名的女歌手，演唱过很多脍炙人口的粤语歌曲，例如：《千千阙歌》，《归来吧》，《飘雪》等等。但是，今天我要介绍的是她的《人生何处不相逢》。
这首歌曲由罗大佑作曲，简宁作词。歌曲给人一种“人生何处不相逢，相逢一笑泯恩仇”的感觉。同时也表现出了恋人分手多年以后，再次重逢的心酸感情，可谓是一首传世经典之作。
四、《倩女幽魂》— 张国荣
“哥哥”张国荣离世以后，让很多歌迷都影迷都表示无法接受。大家根本不敢相信，“哥哥”居然就这样离开了我们。
张国荣是演员也是歌手，他给我们留下了很多经典之作，其中这首《倩女幽魂》可以说是知名度最高的了，歌曲也是电影《倩女幽魂》的主题曲。每次听到这首歌曲的时候，脑海中就会想起宁采臣和聂小倩之间的人鬼之恋。
五、《光辉岁月》— Beyond
Beyond乐队由黄家驹、黄贯中、黄家强、叶世荣组成，当时他们的人气到底有多火？自然就不比多说了！
Beyond乐队的经典曲目很多，今天就介绍这首大家最耳熟能详的《光辉岁月》。这首歌曲让人听起来非常的励志，每当自己运气不佳或者气馁的时候，听完这首歌曲都会感觉浑身充满力量。
好了，今天就为大家介绍这5首经典好听的粤语歌曲吧，相信肯定有你喜欢的。
你好，我是好歌金曲汇。
粤语怀旧流行歌曲有很多。尤其是90年代，那时候的香港歌坛最繁华的时代。好听流行的经典粤语歌曲层出不穷。直到现在有好多粤语歌曲都久唱不衰，成为了歌迷心中永远的经典！
1：《偏偏喜欢你》香港歌坛陈百强的经典佳作。发表于1983年。“愁绪挥不去，苦闷散不去”是一首追忆寄托思念之情的歌曲…
2：《一生何求》也是陈百强演唱的经典粤语歌曲，1989年发行的。“冷暖那可休，回头多少个秋。寻遍了却便失去，未盼却在手”。是一首忧郁空灵的歌。上世纪80年代最有影响力的经典粤语歌曲。
3：《海阔天空》香港摇滚乐队beyond
演唱的一首粤语歌曲，由黄家驹作词、作曲。1993年发行的。这首歌已超越了语言与音乐的范畴，成为一种信念、信仰与力量。直到今天，流行的热度都非常高。
4：《光辉岁月》也是Beyond演唱的一首歌曲，由黄家驹作词作曲的。“风雨中抱紧自由，一生经过彷徨的挣扎，自信可改变未来，问谁又能做到！”流行传唱度不输《光辉岁月》。
5：《红日》，是香港歌手李克勤的经典粤语歌曲，1992年发行的。“命运就算颠沛流离，命运就算曲折离奇，命运就算恐吓着你做人没趣味，别流泪心酸更不应舍弃，我愿能一生永远陪伴你”。非常经典的励志歌曲。
6：《护花使者》也是李克勤的粤语佳作。发行于1991年。“这晚在街中偶遇心中的她，两脚决定不听叫唤跟她归家，深宵的冷风 不准吹去她，她那幽幽眼神快要对我说话。”是一首粤语情歌。直到现在也广为传唱！
7《夕阳之歌》香港歌手梅艳芳演唱。1989年发行，一经推出就大受欢迎。“曾遇上几多风雨翻，编织我交错梦幻，曾遇你真心的臂弯，伴我走过患难”。梅艳芳在她生命最后一场演唱会的最后一首歌也是唱的这首歌。
还有很多很多比较流行的经典粤语歌曲，《上海滩》《月半小夜曲》《沉默是金》《千千阙歌》《容易受伤的女人》等等，都是特别经典传唱度广的粤语怀旧流行歌曲。我就不一一做介绍了。
好歌之所以能成为经典，是因为它能经得起时间的沉淀，具有时代的厚重感。经典老歌能让大部分听者产生共鸣！
愿经典怀旧岁月永恒！
粤语怀旧流行歌曲有哪些？
怀旧的流行歌曲太多了，八九十年代那会，好多粤语流行歌曲都充斥着大街小巷，第一次听粤语歌都是从当时最火的那几部电视连续剧开始的，《万水千山总是情》，《霍元甲》，《陈真》，《上海滩》等，爱上粤语歌曲也是从那几部电视连续剧的主题曲开始的。
那时候，咋觉得粤语歌曲那么好听呢。平时就特别注意收集了，像陈百强的粤语歌“念亲恩”，“偏偏喜欢你”，“一生何求”“今宵多珍重”。
徐小凤的“相见时难别亦难”，“婚纱的背后”，“每一步”，“风的季节”。
张国荣的“当爱已成往事”，“沉默是金”，“倩女幽魂”。
陈慧娴的“千千阙歌”，“飘雪”，“夜半小夜曲”，“红茶馆”等等。
谭咏麟的“水中花”，“爱在深秋”，“爱与痛的边缘”，“明天的你是否依然爱我”等等。
刘德华的“一起走过的日子”……真的太多了，有的也记不清了，总之，这些粤语歌曲都是当时比较流行的。
粤语怀旧流行歌曲有哪些？记得的就这些了，还有很多一时半会也想不起来了。
配图来源于网络，若有侵，请联系删
粤语做为一种方言，为何能进入流行音乐而其他方言不行？
粤语不是方言，国际上定义是语言。看电影选择语言时有国语，粤语，什么时候见过有四川语，东北语。
首先，大部分的什么所谓方言比如湖南话，湖北话，四川话，重庆话，河北话，河南话，山东话等等，都只是普通话或者说北京话的变调，也就是他们都听得懂北京话，只是腔与调不同而已，但大致都属于同一种语言，而因为地方的不同而造成音调的差异，形成方言，但万变不离其中其实就是普通话或者北京话四调的另一种形式的变调而已，但粤语是什么？粤语是完完全全不同于我以上说的这些地方的方言，一点相似度都没有，一点关系都没有，完全是另一个系统的一门语言，只不过这门语言的文字载体仍然是用汉字而已，但说到发音，用词，语音，语调，完全就与上面的那些方言完全一点关系都没有，所以粤语就是实实在在的一门语言，而不是那些所谓的方言，当然广东是中国的地方，所以才称其为方言，但语言学者很多都认为，粤语是一门语言而不是方言，而省城广州话是粤语的标准语，广东其他各地方自己的口音的粤语才是粤语的方言，所以粤语是自成系统的，粤语文化在港澳，南洋，北美都有很强大的文化影响力，自成一派。
粤语歌曲还听的过去。但是说的时候没有任何美感，感觉并不好听，甚至很难听！我在广东很多年了，我宁可说英语也不喜欢说粤语！！！感觉说英语都很有美感！！？
第一，要回答你的，是别的方言也有融入流行乐。比较出名的，就是闽南话。闽南歌曲在台湾很流行。
第二，要反驳其他回答粤语不是方言的说法。粤语是方言。错认为语言的，是很早之前的一篇谣言文章。已经被辟谣。
第三，粤语作为一种九声六调的方言，本身的声调复杂，再加上 粤语歌词填词的讲究 ，所以歌词本身跟音乐契合度高。所以，填粤语词比普通话版本难。填不好，就会出现野狼dissco开头那几句，憋足的现象。（这首歌老舅抄袭了。作曲不是他）
第四，粤语歌的开山之父，应该是许冠杰。之前香港流行国语歌，与英文歌。注意 ，国语就是普通话。
第五，粤语与普通话差一票被定位官方语言的说法，也出现很多版本，比方说，四川话与普通话。之前叫官话。所以，这个说法也是一种谣传。
第六，粤语因为其受众群体很大，所以在2000年前全球很流行。特别是东南亚，美洲。粤语在海外华人地位中语言位置很高。不过，近年来大陆华人遍及全球，马上被普通话取代。这也是粤语歌很流行的原因。
第七，改革开放之前， 娱乐 业一直走在前边的是香港。香港的 娱乐 业的流行催生大华人区流行，这种现象一直持续到2000年左右。现在香港 娱乐 业陷入低潮。粤语歌作为香港流行文化的代表，也是如此。
第八，方言的保护工作，迫不急缓。不只粤语。
第九， 历史 类答题者。看到不同答案，一时兴起，答一发。请点击头像，查看我的其他回到。
首先更正你，粤语不是方言，粤语,英文为Cantonese,俗称广东话,正式被联合国定义为语言,并且认定为日常生活中主要运用的五种语言之一（Leading Languages in daily use） ,仅次于中国的官方语言普通话.
所以,粤语不是“鸟语”.每种语言都有其用法、发音上的特点.我们尊重国家有关推广使用普通话的政策和要求,但是语言往往不是孤立地存在的,语言是文化的载体,有其超越一般沟通功能的意义,所以推广普通话与保留、使用、保护方言并不矛盾.
《联合国教科文组织世界文化多样性宣言》里面提到：“捍卫文化的多样性与尊重人的尊严是密不可分的.每个人都有权利用自己选择的语言,特别是用自己的母语表达思想,进行创作和传播自己的作品.”
现实当中,在粤语的发源地,粤语的使用范围却有萎缩之势,日常教学被强制要求必须使用官方语言,地方主要媒体在母语节目播出方面亦未有积极表现,某些具有全国性影响力的场合,允许其他方言的出现,却始终未见粤语的身影,实在令人感到遗憾.
语言代码
ISO 639-1：zh
ISO 639-2：chi (B) zho (T)
ISO/DIS 639-3：yue
通行区域
中国：主要在广东大部分地区、广西东南部、香港、澳门等地使用.
加拿大：使用人口排在英语、法语之后,为当地第三大语言.
美国：使用人口排在英语、西班牙语之后,为当地第三大语言.
澳大利亚：使用人口排在英语之后,为当地第二大语言.
东南亚：粤语在东南亚有广泛的使用人群,在马来西亚影响力非常强.
标准语及官方地位
粤语有约定俗成的公认标准语,即粤语广州话.粤语在香港、澳门享有官方语言地位.
觉得闽南语才最牛的，原来的香港没有用普通话，所有的人都是广东话明星演唱肯定粤语是第一语言，唱起来音乐好听自然而然的到处流传闽南语是台湾流行的起来的，但台湾官方语言并不是闽南语而是中文，所以闽南语歌曲也是相当厉害，还有就是流行音乐和国家实力文化传播有很大关系，八九十年代亚洲四小龙香港和台湾，所以输出的音乐自然离不开这些地方，其中新加坡又是华人国家隔壁的马来西亚也受影响，他们喜欢粤语也喜欢闽南语所以他们也积极传唱起到推波助澜作用，而韩国又是另外一种文化相对比较弱，2000年后中国崛起文化上也跟随起来所以发展到今天中文歌也风靡世界尤其是亚洲
因为有钱。谁经济发达，谁就是王道。西班牙语歌曲未必比英语歌差，但是英语歌星满世界，西班牙语歌星你说不出几个。
流行音乐和是否粤语是没有关系的，也并不是因为很多人说的粤语唱歌好听，那是歌好听，当时很多文化人从事这个行业，填词水平是一流的
要是说起风靡大陆的粤语歌曲，我想每个人至少都会哼唱俩句。而作为一种方言音乐为什么粤语歌这么火而其他的方言歌曲却都不温不火的呢？下面我来为大家分析一下。
很多人第一次听到的粤语歌曲应该都是在电视剧中听到的吧。当年《83版射雕英雄传》播出的时候电视机还没普及，有时候一个村也就一台电视机，一堆人围着看。这个电视剧的主题曲《铁血丹青》也是脍炙人口，无论男女老少谁不会唱俩句。
当时《上海滩》的主题曲也是一样，只要前奏一想起，谁还不会唱俩句“浪奔~浪流~万里涛涛江水永不休”。很多人都是因为香港当时的电视剧的影响才第一次听到了粤语歌曲并逐渐爱上粤语歌的，所以粤语歌的火爆离不开香港影视业的帮助。
在上世纪七八十年代，中国大陆才刚开始改革开放的时候，香港 娱乐 圈已经开始了蓬勃发展。在中国人民满足了最基本的物质需求开始追求精神享受的时候，但因为内地 娱乐 产业的匮乏，香港的这些前卫的思想文化就自然而然的传了进来并受到了人们的热捧。当时大街小巷中卖的磁带，光盘中有百分之八十都是香港明星的唱片和歌曲。而香港繁盛的 娱乐 圈也发掘出了无数有名的歌手，也出品了无数经典好听的粤语歌曲。如陈慧娴的《千千阙歌》，BEYOND的歌曲《海阔天空》。还有四大天王的歌曲等等都是大家争相传唱，努力模仿的歌曲与歌手。动感的节奏，悦耳的旋律都让人们如痴如醉。
大家都知道我们的普通话只有四个声调分别为阴平、阳平、上声和去声。但是粤语因为保留古汉语以及外语特点的原因而有着“九声六调”。粤语更是有着59个“韵母”比普通话39个多了20个。这些特点导致粤语歌曲有着更多的韵律变化，歌词起来更加的起伏错落，使得歌曲变得更加富有 情感 。正是因为这个特点，所以粤语歌才能征服中国大江南北。引领了中国流行音乐前进了几十年。让无数的人为粤语歌曲而疯狂。
总结：正是因为香港上世纪70年代经济的飞速发展才给了粤语流行音乐发展的基础。再加上粤语自身优秀的特点。和当时中国大陆精神领域的匮乏，正是在这天时地利人和的绝佳条件下，粤语歌曲才能迅速风靡起来。传唱到了大江南北。引起了无数人的传唱与模仿。
关于这个问题我有我自己的一些看法，其实对于粤语歌曲的流行是和经济分不开的，而提到经济又不得不提 历史 。所谓的粤语流行歌曲，其实基本上就是说的香港粤语流行歌曲。同样广州和香港都说广州话，怎么没见广州出来那么多流行歌曲啊，原因很简单，因为上世纪80到90年代香港作为亚洲四小龙之一，经济腾飞，与此同时就是文化艺术的大发展，一些国外比较先进、流行的做法被香港学习和发扬，逐渐发展出自己的音乐工业体系，其实与此同时大发展的还有电影电视剧行业，就是整个文艺界都是大发展，因此造就了粤语歌曲的大发展。加之当时的大陆刚刚改革开放，各方面都很落后，尤其是大众的文化艺术生活极度匮乏，用我的话就是相对于香港人大陆人那时候很土，没见过世面，忽然听到从来没听过的音乐模式，都感觉很新鲜，很快就风靡大陆。当然与此同时粤语歌曲也流行于整个亚洲，甚至世界其他地方，其当年的影响力是不能否认的。究其原因我认为就是经济发展带动了文化产业发展，使得更多的人投入到了音乐的创作中来，加上音乐产业的发达，在短时间内就出现了很多优秀的作品。
另一方面，粤语也有其他方言所没有的特点，就像很多网友说的那样，粤语是被联合国承认的一种语言，其有自己独特的音调和文字，当然大部分还是基于汉字，从广义上说，他还是属于汉语的一个分支方言，只是其影响力是其他任何方言都无法比拟的。粤语独特的发音在音乐中得到了淋漓尽致的体现，给人以赏心悦目的体验，这也是其流行的一个原因。当然和粤语类似，闽南语歌曲在同一时间也很流行，只是其影响的广度还无法和粤语媲美，但究其原因还是经济的原因。同样当年是亚洲四小龙的台湾，在国语歌曲大发展的同时，方言闽南语歌曲也是大行其道。因此除去语言本身的特点外，我还是认为经济发展造就了音乐产业的发展，从而促使歌曲的流行。
为了进一步证明我的想法，我再举几个例子。当年在粤语、闽南语歌曲流行的同时，日语歌曲也很流行，只是由于中国人大都听不懂日语，因此也就停留在听听的阶段，无法去跟着哼唱，所以影响力当然无法和粤语歌曲比。再后来到了90年代末期2000年前后，韩语歌曲掀起了高潮，此时的粤语歌曲光环已经不再，虽然大街小巷到处还在放着粤语歌曲，可是大部分都是90年代以及之前的粤语歌曲黄金年代的歌曲。比如黄家驹的歌，基本上没有人会否认黄家驹对粤语歌曲的贡献，他的影响不只限于亚洲，而是整个世界，在这里我就不展开讲了。记得我上大学的时候是2003年到2007年，这几年最流行的就是韩国和台湾的歌曲、综艺和电视剧，韩流当年更是席卷整个亚洲，我感觉我的同学当时基本都是各种韩国组合或者韩国综艺节目的忠实粉丝。当然大家依然很喜欢粤语歌曲，可是唱的依然还是那几首歌，而这有限的几首歌里面，黄家驹的歌又占了至少一半。与此同时，台湾的国语歌曲当年也是火遍大江南北，
S.H.E
再往后看，看到现在，你们发现了吗？还有新的比较流行的粤语歌曲吗？几乎没有，有也不是很流行。在大街小巷还能听到韩国的歌曲吗？还能听到台湾的歌曲吗？当然能，但是全是十年前的老歌。取而代之的是我们国家自己的流行音乐，甚至当年火的不能再火的台湾综艺节目全部从视野中消失，取而代之的是这些节目中的主持人，组团上大陆上节目。00后能认识的几个台湾歌手还是十年前那几个，而且也都在大陆发展。00后能认出的粤语歌曲歌手还有几个人，我没调查过，不过我猜不会多。这一切又是为什么？看看大陆的GDP吧！世界第二，我们的国家从来没有像现在这么强大，经济就是实力，经济就是一切！有了钱才能发展各种产业，包括文化产业，有了钱才能吸引各国的人才，才能促进本国的文化艺术产业的发展。那些台湾明星来大陆是干嘛的？难道是来亲善我们的？开玩笑，都是来赚钱的。
我讲了这几段，都是按着 历史 的发展时间讲的，不知道大家是不是明白了为什么粤语歌曲流行的原因是什么？我认为经济发展是其核心原因，香港经济现在大不如前，文化产业也是低迷不前。这些摆着的事实说明了一切。至于什么语言特点之类的，刚才我的描述已经说得很清楚的了，谁经济发达，谁就流行。粤语、日语、韩语包括台湾的国语歌曲都是这个规律。
最后我再补充一点，别的方言其实也能像粤语一样流行起来，只是由于大陆推广的是普通话，因此官方上， 社会 上创作歌曲都基本上是以普通话为基础的。如果大陆不推广普通话， 我想就凭现在大陆各省的经济实力，方言歌曲将会大行其道。而且你如果仔细观察你会发现，其实现在也有很多方言歌曲，四川成都、重庆、陕西西安、山东青岛等等等等，我就不一一举例子了，这些地方都有方言歌曲，而且听起来还真不多，很有现代感，如果举全省之力或者全国之力去发展，我一样相信这些歌曲也能发展起来。归根结底，还是靠经济的发展去支撑文化产业链的建立，去吸引人才，去创新，才能创造出吸引人的歌曲。这也是欧美西方歌曲长盛不衰的原因，至少在我出生到目前的阶段，欧美国家的经济水平依然强劲，文化产业链依然健全并 健康 的发展。但我可以预言，不出30年，世界上最流行的歌曲就是普通话歌曲，不信的各位咱们可以拭目以待。
怎么唱好粤语歌?
首先看你是广东人还是外省人。先将粤语学标准是先决条件。
介绍唱beyond的几首歌，将它们唱到CD版的调而不走音就是粤语歌高手了。由先到后排列：
1.大地----入门歌。只要求混熟那流水线的唱法，用咽喉发声，不能用口吸气，练习用鼻来吸气。
2.无悔这一生-----综合练习基本功。歌的开始一段是练习中音，中段是高音段，高潮部分是高音兼练习换气段，但不能用口来发出吸气声。只要将此歌唱的唱法和技巧熟，你就是一个普通歌手了。
3.练习2首兄弟歌《命运是你家》《和平与爱》----练习飚高音技巧，将这两首唱熟，阿信可能不是你的对手，张雨生的歌你也可以尝试了。《命运是你家》是练习震音和飚高音的基础，《和平
与爱》就是享受飙高音的PK乐趣。注意用咽喉飚声和用鼻音压个高音出来。
4.再来一首《爸爸妈妈》，相信你可以毕业了，摇滚歌曲将不会感觉有困难了。
5.学习上面的，慢歌和抒情的将不会是你的强项，从而反复练习《海阔天空》《情人》来巩固下。
后期也可以通过学习以下几首来加强自身的实力：讲不出再见、the
time‘s
of
my
life（信乐团天高地厚粤语版）、我期待（国）、捕捉闪耀的瞬间（高桥美玲，学习高音的轻松发声，从而将林子祥的歌擒之后快），随想曲（恐怕只能用中高音来演绎。）
以上一共10首歌，希望通过10首歌就可以将你培训成一个全面的歌坛新星。（在发梦之中.....希望努力，哈哈）
